Venetsianovo paveikslo "Ariamoje žemėje. Pavasaris" aprašymas

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Portretų ir peizažų tapytojas Aleksejus Gavrilovičius Venetsianovas yra vienas iš buitinio žanro meistrų. Jo taupyklėje yra tikri valstiečių portretai, turintys dalį sentimentalumo. Vienas sentimentaliausių, bet kartu ir paslaptingiausių dailininko paveikslų – kūrinys "Ariamoje žemėje. Pavasaris". Šis šedevras kelia daug klausimų. Siūlome Jums Venetsianovo paveikslo "Ariamoje žemėje. Pavasaris" aprašymą. Galbūt po to į pažįstamą drobę pažvelgsite nauju būdu, pamatysite joje efektus ir elementus.

Venecianovas "Ariamoje žemėje. Pavasaris": sukūrimo metai ir fonas

Aleksejus Gavrilovičius buvo kilęs iš pirklio šeimos. Pats kurį laiką dirbo matininku miškų ūkyje. Tapybos gudrybių jis mokėsi savarankiškai, o paskui mokėsi pas garsųjį portretų tapytoją Vladimirą Borovikovskią. Būdamas 40 metų jis baigė studijaspareigūno karjerą ir iš Sankt Peterburgo persikėlė į Tverės guberniją. Nuo 1819 m. menininkas su šeima gyveno Safonkovo kaime, Tverės provincijoje. Čia jis pradėjo plėtoti savo „valstiečių“tapybos stilių.

Venecianovas buvo labai klestintis žemės savininkas ir visais įmanomais būdais stengėsi palengvinti valstiečių gyvenimą. Jiems pastatė mokyklą, suteikė galimybę laikyti arklius ir galvijus. Kaip tik XIX amžiaus 20-ajame dešimtmetyje buvo nutapytas Aleksejaus Gavrilovičiaus Venetsianovo paveikslas "Ariamoje žemėje. Pavasaris". Kartu su ja išėjo visas menininko paveikslų ciklas, susijęs su valstiečių darbu. Straipsnyje pamatysite paveikslų nuotraukas: "Pjūtis. Vasara", "Šienavimas", "Kulimas". Visi šie šedevrai šiandien yra Tretjakovo galerijoje, o vienas iš Tverės srities kaimų buvo pervadintas Venetsianovo. Ten palaidotas garsusis menininkas.

Venetsianovo paveikslo "Ariamoje žemėje. Pavasaris" aprašymas

Neįmanoma įsivaizduoti rusų tapybos be Venetsianovo šedevro. Paveikslo fone matyti pavasarį suartas laukas. Žolė pažaliuoja, nes menininkas paliko nepaliestus kraštus. Dešinėje matome plonus medžius ir keistą nuožulnų kelmą.

Drobės pirmame plane prieš mus stovi labai protinga jauna valstietė. Ji vilki rožinį sarafaną ir dailų kokoshniką. Lengvos ir glotnios eisenos moteris veda du arklius, tempiančius akėčias. Valstietė lengvai žingsniuoja basomis kojomis, tarsi šokdama ir švelniai šypsodamasi.

Dešinėje, pirmame plane, matome kūdikį. Jis tyliai mėgaujasi savožaislai. Labai gražu viskas, kas pavaizduota ant drobės: peizažas, moteris, arkliai. Taip pat valstietiška apranga, mėlynas dangus ir debesys.

Etnografijos reikšmė paveikslėlyje

Įsivaizduojame, kad valstiečių darbas yra sunkus ir varginantis. O Venetsianovo paveiksle šventiškai apsirengusi moteris nesunkiai susitvarko su akėčiomis pakinkytais žirgais. Kodėl moteris, dirbdama „juodus darbus“, vaikšto su šventiniais drabužiais. Kur tikroji gyvenimo tiesa? Faktas yra tas, kad tarp valstiečių pirmasis arimas buvo prilygintas atostogoms. Dar pagoniškų tikėjimų laikais kaimuose buvo rengiamos šventės, skirtos nuraminti vaisingumo dievus.

Venecianovas šiame paveiksle ne tiek pasinėrė į etnografiją ir valstiečių gyvenimą, kiek užfiksavo amžinosios būties apraišką. Daug aukštesnės už arklius valstietės atvaizde menininkė parodė gražų, lengvą, jauną pavasarį, žingsniuojantį žeme, atnaujinančią gamtą, raminančią vaikus.

Proporcijos Venetsianovo paveiksle

Paveiksle "Ariamoje žemėje. Pavasaris" Aleksejus Gavrilovičius Venetsianovas pirmasis iš Rusijos menininkų pademonstravo žemdirbio darbą sakramento pavidalu, ką nors švento. Didelis moters dydis paveikslėlyje rodo, kad ji turi alegorinę paties pavasario reikšmę. Ištaigingo ir galingo valstietės kūno įvaizdis panašus į senovės meną. Jei atidžiai pažvelgsite į drobę, žirgai taip pat primena sparnuotus pegasus.

Jei pažvelgsite į paveikslo nuotrauką, atrodo, kad tai drobėturi būti didelis. Tiesą sakant, paveikslas nėra toks didelis ir nėra ypač išsiskiriantis Tretjakovo galerijos kolekcijoje. Palyginti su jos galingu ir didelio masto pranešimu, jos matmenys yra gana maži – 51 x 65 cm.

Vizualiniai efektai

Žvelgdami į paveikslą galime pastebėti labai įdomius vaizdo efektus. Pirma, Aleksejus Gavrilovičius sąmoningai neįvertino horizonto linijos. Šią techniką naudoja ikonų tapytojai, tačiau Venetsianovas ją pritaikė ir pasaulietinei tapybai. Žemo horizonto naudojimas pagrindiniam paveikslo veikėjui suteikia monumentalumo ir iškilmingumo.

Kita menininko gudrybė yra ta, kad fone jis pavaizdavo kitą valstietę, tai yra naudojo „veidrodžio“metodą. Vizualiai atrodo, kad tai ne kita moteris, o ta pati susuko ratą ir nutolsta nuo mūsų toli į ateitį, kaip pavasaris. Galbūt menininkas naudojo šią techniką, kad pabrėžtų viską, kas gamtoje vyksta cikliškai.

Ryšys su „Sezonais“

Paveikslas "Ariamoje žemėje. Pavasaris" gali būti priskirtas visam Venetsianovo paveikslų ciklui "Metų laikai". Keturiuose savo paveiksluose Aleksejus Gavrilovičius pavaizdavo skirtingus metų laikus – nuo ankstyvo pavasario iki vėlyvo rudens ir net žiemos. Rudeninis paveikslas „Šiendirbystė“buvo labai ilgai slepiamas nuo visuomenės, o žiemos sezonas buvo vaizduojamas ant drobės „Peizažas“, kuri dingo be žinios. Taigi menininkas valstietišką darbą suvokia kaip kažkątada pirmapradis, amžinas, pasikartojantis, panašus į metų laikų kaitą.

Svarbu pažymėti, kad originalus paveikslas "Ariamoje žemėje. Pavasaris" vadinosi "Moteris akėja lauką". Tada ji buvo pervadinta į „Kaimo moteris su žirgais“. Tik sukūrus ciklą „Metų laikai“jis pagaliau įgavo dabartinį pavadinimą. Šiandien, žiūrėdami į meistro drobę, mėgaujamės Rusijos laukų harmonija, pavasarišku dangumi su retais debesimis skraidančiais virš horizonto. Mus stebina grakštūs virš žemės plūduriuojančios valstietės judesiai, jos gražus graikiškos tunikos formos sarafanas. Per paprastą valstietišką sceną meistras perteikė senovinę idilę.