Komiksai – kas tai? Kaip kuriami komiksai

2024 Autorius: Leah Sherlock | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 05:43

Komiksai lengvai sukelia žmonėms emocijas. Nesvarbu, ar tai džiaugsmas, juokas, liūdesys ar liūdesys, šios vaizdinės istorijos paliečia nervus. Būtent dėl šio poveikio komiksų kūrimas gali būti įdomi patirtis kiekvienam. Komiksai yra svertas, veikiantis žmonių jausmus. Ir jei turite idėją, sukurti komiksą nėra taip sunku.

Komiksai: žodžio reikšmė

Yra daug šio žodžio apibrėžimų. Dauguma jų kyla dėl to, kad komiksai yra istorija, pasakojama paveikslėliais. Pažvelkime į jų kilmę. Žodis „komiksai“yra skolinys iš anglų kalbos. Komiksas reiškia juokingą, linksmą. Taigi, anksčiau tai buvo tik linksmos nuotraukos. Tačiau dabar komiksai yra literatūros žanras. Ji sukūrė daug kūrinių, kurie jau tapo klasika.

Bet apskritai komiksai, kurių apibrėžimą svarstome, apima dviejų meno rūšių derinį: vaizduojamąjį meną ir literatūrą. Jie labai išpopuliarėjo praėjusiame amžiuje. Todėl dabar raskite įdomių komiksų rusų kalbanebėra problema.

Kur pradėti kurti paveikslėlių istoriją

Visada turėtumėte pradėti nuo pasiruošimo. Ir pasiruošimas šiuo atveju bus toks, kad užrašysite pagrindines savo istorijos nuostatas. Juk komiksas visų pirma yra pasakojimas apie kažką, ir jis turi turėti pradžią, vidurį ir pabaigą, kurią reikia apgalvoti iš anksto.

Taigi, rašant pradžią, nereikėtų pamiršti fono, kuriame vystysis siužetas. Būtent aplinka nustatys istorijos toną, tempą, o kartais ir veikėjų veiksmus. Juk komiksai yra istorijos, kurios turi vystytis visais pasakojimo lygiais.

Personažai yra jūsų komikso aktoriai, todėl juos reikia pasirinkti labai atsargiai. Jų įvaizdžiai turi būti tvirti, o charakteris ir veiksmai – logiški, nes jie yra pasakotojo ir skaitytojo jungtis. Būtent herojai patraukia visų dėmesį, o jų gyvenimo istorija turėtų vystytis nuosekliai ir palaipsniui. Šis punktas ypač svarbus, jei ieškote ilgai grojamo pasakojimo, o ne penkių minučių istorijos.

Siužetas tampa scenarijumi

Kad ir kaip keistai tai skambėtų, bet siužetas ir scenarijus yra du skirtingi dalykai. Ir jei siužetas yra tik veikėjų santykių derinimas, lemiantis įvykių eigos kryptį, tai scenarijus yra išsami kiekvienos jūsų istorijos dalies analizė. Čia bus visos linijos ir visi veiksmai, kuriuos atlieka jūsų herojai.

Pavyzdžiui, apsvarstykite ištrauką iš siužeto aprašymo: Buvo saulėlydis. Lidija stovėjo ant uolos kranto,bet mintys nunešė ją toli, toli už šio žemės gabalo. Taip išstovėjusi apie 5 minutes, ji apsisuko ir grįžo į stovyklą.„Taigi, šią akimirką kiekvienas įsivaizdavome vaizdą, kas vyksta, bet kiekvienas tai darė savaip, pasitelkęs savo fantaziją.

Scenarijuje jis turėtų atrodyti aiškesnis ir labiau apibrėžtas. Pabandykime perkelti šią teksto ištrauką į scenarijaus planą. Štai ką turėtume apytiksliai gauti:

• 1 kadras. Saulė leidžiasi, pusiau pasislėpusi už jūros pakraščio.
• 2. kadras. Lidijos vaizdas iš žemiau uolos. Atrodo, kad jos akys įsmeigtos į skaitytoją.
• 3 kadras. Lydijos vaizdas iš nugaros. Jos minčių burbulas: „Taip, tu irgi nelinki, kad tavo priešas iš čia skristų aukštyn kojomis“.
• 4 kadras. Išeinančios Lidijos vaizdas iš šono. Minčių burbulas: "Turėtume paskubėti. Visi turi manęs laukti."

Tikiuosi, kad po šio trumpo pavyzdžio skirtumas tarp scenarijaus ir parašyto siužeto tapo aiškus visiems.

Kas yra siužetinė juosta ir su kuo ji valgoma

Taigi, siužetinė schema yra transkripcija, mūsų rašyto scenarijaus popieriuje, nuotraukose įkūnijimas. Būtent siužete mes schematiškai nupiešime savo „1 kadrą“, „2 kadrą“ir pan. Ši procedūra paprastai vadinama dauginimo technika, tačiau ji taip pat duoda daug naudos komiksų kūrėjams.

Nėra jokių spąstų ir specialių gudrybių, prieinamų tik profesionalams siužetinėse lentose, tačiau yra keletas smulkmenų, kurias geriau atsiminti. Pavyzdžiui, rakursų, portretų, vaizdų rinkinį verta padaryti kuo įvairesnius, kad skaitytojo akys neryškėtų ir nepavargtų. Lengviausias būdas bet kuriam menininkui bus eskiziniai eskizai, kuriuos vėliau lengviau sukurti ir pakeisti neskiriant daug laiko ir pastangų.

Žodžių ir teksto burbulų platinimas

Taigi, sugalvoję siužetą, parašę scenarijų ir sukūrę siužetus, galime pradėti piešti! Daugelis žmonių taip galvoja, bet nesvarbu, kaip! Prieš įdomiausią mūsų komiksų kūrimo etapą dar laukia daug nuobodžių, net įprastų darbų, susijusių su teksto apgalvojimu ir išdėstymu paveikslėlyje.

Apskritai galioja neišsakyta komiksų piešimo taisyklė, kuri sako, kad tekstas netelpa į burbulą, bet aplink tekstą nupieštas burbulas. Todėl mažas gyvenimo įsilaužimas: kadangi burbuliukai dažniausiai užima daug vietos kadre ir dažnai persidengia dalį fono, o kartais ir kai kurie personažai, pirmiausia pavaizduodami burbulus, galite apsisaugoti nuo nereikalingų darbų, veltui nepiešdami ko. vis tiek nebus matomas!

Visiškas piešimas arba bet kurio menininko košmaras

Šiame etape jau galite atskleisti savo nepaprastą talentą ir leisti jam skleistis. Dabar pats metas taip užsiimti piešimu, kad bemiegės naktys taps gyvenimo būdu, nes šiuo metu reikia apgalvoti kiekvieną smulkmeną, siekiant estetinio tobulumo!

Ir visi šie žodžiai nėra tuščias gąsdinimasnaujokai. Viskas bus taip, kol paimsi į rankas, kol įpras piešti savo personažus pirmą kartą, kol jie tau taps kaip šeima. Ir tada, kai taps vis lengviau ir lengviau piešti su kiekvienu nauju piešiniu, nauju puslapiu, tada šis darbas pradės teikti jums tikrą malonumą!

Komiksas kaip dovana: turi būti gerai supakuotas

Menininkas nustato istorijos dinamiką, išdėstydamas kadrus. Taigi dideli, ryškūs rėmeliai patraukia dėmesį, daro istoriją dinamišką. Tokia kompozicija tinka greitoms, lemiamoms istorijos scenoms. Daug mažų kadrų, priešingai, pristabdo pasakojimą, šia technika galima perteikti akimirkos įtampą. Daugiau apie visas šias gudrybes galite perskaityti Scotto McCloudo knygoje Komiksų teorija. Jame yra daug informacijos, kuri bus įdomi ir naudinga kiekvienam šio žanro darbuotojui.

Taip pat verta apsvarstyti sudedamuosius elementus, kurie turėtų būti kuriant komiksą, tačiau tai varginantis ir nuobodus verslas. Svarbiausia atsiminti apie pagrindinius dalykus:

1. Komikso pavadinimas ir jo logotipas.
2. Puslapio, numerio ar skyriaus pavadinimas.
3. Puslapio, leidimo arba skyriaus numeris.
4. Autorio vardas arba slapyvardis.
5. Gamybos metai.

Paskutinis etapas: leidybos platforma

Brėžiniai baigti, dialogai parašyti, kadrai sudėti, o štai ši akimirka atėjo! Pats laikas pasirinkti vietą po saule pagrindiniame laisvųjų menininkų paplūdimyje – internete.

Svetainės pasirinkimas turėtų būti vertinamas tinkamairimtumas, nes tai būsimi jūsų kūrybos namai. Ir jūs turite palaikyti gerus santykius su šiais išteklių namais, nes tai yra durys, pro kurias bus paleistas jūsų kūrybiškumas. Svarbiausia pasirinkti tai, kas jums tinka.

Štai tiek! Tačiau norėdami konsoliduoti ir apibendrinti visą informaciją, prisiminkime visus komikso kūrimo etapus:

1. Darbo srities paruošimas.
2. Idėjos plėtojimas, pagrindinio veikėjų konflikto nustatymas.
3. Istorijos rašymas nuo pradžios iki pabaigos.
4. Apgalvokite simbolius iki smulkiausių detalių.
5. Pagrindinių veikėjų, jų veido išraiškų ir atributikos piešimas.
6. Siužeto vertimas į scenarijų.
7. Storyboard.
8. Teksto įdėjimas į siužetinę liniją, efektų taikymas.
9. Piešimo rėmeliai.
10. Rėmelių vieta puslapyje.
11. Puslapio tiekimas (dizainas).
12. Puslapių surinkimas į knygą.

Paskelbimas!

Įkvėpkite pavyzdžių

Puikūs pavyzdžiai, kuriuose galima atsekti visus aukščiau išvardintus dalykus, yra „Lady Bug“ir „Super Cat“– turtingo, žavingo siužeto komiksai. Su gerai suplanuotais personažais ir ryškiai parašyta istorija pasakojimas, ši istorija sulaukė didelio populiarumo visame pasaulyje.

Simpsonų komiksai tapo Dievo dovana žinomiems karikatūristams, kuriuose žinomi personažai gauna papildomą platformą savo istorijų plėtrai. Šiuos komiksus, skirtingai nei ankstesniuosius, piešia pasaulinio lygio profesionalai, todėl puikus vaizdas, selektyvus humoras irĮdomi istorija nepaliks abejingų. Turite mokytis iš geriausių, pirmyn!